Među brojnim značenjima reči PARTNER izabrali smo ona koja se odnose na rad i posao: partner je osoba povezana s drugom osobom u nekoj radnji ili poduhvatu, jedna osoba, dvoje ili više ljudi, preduzeća, organizacija itd. koje rade ili posluju zajedno, sarađuju na nekom projektu, programu, inicijativi. Ukoliko delite nešto od toga, Moj Balkan vas poziva da nam postanete PARTNER, da sarađujete s nama, da mozgamo zajedno, da sarađujemo u unapređivanju kulturne i društvene misije na kojoj počivamo, da koproduciramo izuzetne umetničke zamisli, da širimo glas o značaju našeg jedinstva i rada.
To je sve što tražimo od PARTNERA.
Potrebni smo jedni drugima u ovo vreme neizvesnosti i delimo ove misli:
„Sami možemo tako malo, zajedno možemo tako mnogo“ (Helen Keler / Helen Keller)
„U dugoj povesti čovečanstva, prevladali su oni koji su najdelotvornije naučili da sarađuju i improvizuju.“ (Čarls Darvin / Charles Darwin)
„Udruživanje je početak, opstajanje u zajednici je napredak, a zajednički rad je uspeh.“ (Henri Ford / Henry Ford)
Ako biste želeli da razgovaramo o partnerstvu ili saradnji, molimo vas da nam pišete na adresu mybalkans@mybalkans.art
Hvala.
Sarajevski ratni teatar SARTR utemeljen je 17. maja 1992. godine okupljajući glumce i saradnike iz tri profesionalna sarajevska pozorišta, a koja su, zbog agresije na Bosnu i Hercegovinu, morala obustaviti svoj rad. Glumci i ostali pozorišni djelatnici sarajevskih pozorišta, u toku rata vezali su se za SARTR, te odigrali preko 200 predstava u četiri godine opsade. SARTR, kao teatar osnovan u periodu opsade, svjedoči fenomenu duhovnog i kulturnog otpora fašizmu i agresiji. SARTR ne samo da čuva uspomenu na taj period već i danas nastoji snažno afirmirati univerzalne vrijednosti: bogatstvo različitosti, antifašizam, svetost mira, aktivizam, internacionalizaciju, suosjećanje prema svima koji trpe nepravde širom svijeta. SARTR sa svojim nasljeđem nastoji biti mjesto savjesti i hrabrosti.
Hartefakt je multidisciplinarna organizacija koja saziva i održava forume u kojima se kritički preispituju kulturna i socijalna stvarnost, prošlost pamti i iz nje se uči, individualnost ohrabruje a talent slavi, kreativni i progresivni pojedinci ohrabruju da pokušaju i dozvoljeno im je da dožive neuspeh – tako da kulturni i javni prostor za sve bude raznovrstan, obogaćen, življi i otvoreniji za različitost.
Hartefaktova misija je da omogućava i štiti kritične prostore sećanja, promišljanja, angažmana i umetničkog stvaranja u okviru kojih se uči i traga za znanjem u cilju hvatanja u koštac sa zajedničkim izazovima, a pojedinci i grupe su osnaženi da daju svoj doprinos društvenim promenama kroz umetničko izražavanje, stvaranje i rad sa kritičkim sadržajem.
Malo pozorište „Duško Radović“ osnovano je 1948. godine kao „Lutkarsko pozorište Narodne Republike Srbije“. Od 1968. godine radi u prvom namenski izgrađenom dečjem pozorištu u Jugoslaviji.
Malo pozorište „Duško Radović“ ima dramske i lutkarske predstave koje izvodi u okviru dva programa: Scena za decu i Scena za mlade. Na našem repertoaru su različiti klasični i savremeni žanrovi, prilagođeni uzrastu publike: od Šekspira za najmlađe, preko interaktivnih predstava, fizičkog pozorišta, kamišibaj teatra, modernih i klasičnih komada za decu i tinejdžere, pa sve do opera za decu.
Na inicijativu udruženja Insula 42 (ranije Film ETC), u partnerstvu sa nekim od vodećih filmskih ustanova u SAD, Making Waves: New Romanian Cinema predstavlja najveći američki festival posvećen prikazivanju i slavljenju najboljih ostvarenja savremene rumunske kinematografije.
Od osnivanja 2006. godine, Festival rumunskog filma (Romanian Film Festival) u Njujorku počiva na uverenju da rumunska kinematografija zavređuje prikazivanje američkoj publici na održivoj osnovi. Pod vođstvom kulturne radnice Korine Šuteu (Corina Șuteu), s Mihajem Kirilovim (Mihai Chirilov) kao umetničkim direktorom i Oanom Radu (Oana Radu) kao rukovodiocem festivala, festival je postao stalan deo kulturne scene grada, doprinoseći „određenju i utvrđivanju ove zemlje u jugoistočnoj Evropi kao uporišta društveno izoštrenog i nezavisno opredeljenog lično autentičnog filma“ (Wall Street Journal). Od 2012, Making Waves je u potpunosti nezavistan festival savremene rumunske kinematografije i kulture, zahvaljujući podršci brojnih institucionalnih pokrovitelja i pojedinačnih darodavaca, uključujući i velik broj rumunskih umetnika koji veruju da publika u zemlji i inostranstvu zaslužuje nesputan pristup najboljim ostvarenjima rumunske savremene kulture.
CLIO je osnovan 1990. godine kao privatna izdavačka kompanija. Tokom svojeg rada osnovao je petnaest biblioteka u okviru kojih je do sada objavljeno ukupno oko 850 naslova. Ovi naslovi obuhvataju modernu literaturu iz celog sveta, zbirke kratkih priča, eseja i kritika, istoriju, društvene nauke, ekologiju, multimediju, marketing. Projekat ARS se, na primer, sastoji od zasebnih biblioteka: pozorišta, muzike, filma, umetnosti itd. Posebna biblioteka obuhvata monografije o pojedinačnim umetnicima. Agora je pokrenuta da objavljuje knjige o kulturi, sociologiji i antropologiji, a u Polisu se objavljuje istorija. CLIO takodje izdaje dve periodične publikacije, jedna se bavi muzikom, a druga slovenskim kulturama.
Osnovna karakteristika kompanije je dosledna izdavačka politika zasnovana na trajnim kulturnim i demokratskim vrednostima i stalnom nastojanju da čitaocima pruži nepristrasne i objektivne informacije, da stvori dijalog i ponudi kvalitetan izbor koji podstiče aktivan odnos između izdavačke kuće i čitalaca. Na kraju krajeva, to su neophodni koraci koje treba preduzeti da bi se išlo putem demokratskog napretka, a knjige podstiču otvoreni vid komunikacije sa javnošću.
Suočavajući se sa brojnim i različitim teškoćama u svom delovanju, koje su posledica sadašnjih prilika u Srbiji, CLIO je ipak uspeo da za svaku od svojih biblioteka (za istoriju, studije za zaštitu životne sredine i ekologije, sociologije kulture i antropologije, svetske književnosti, marketinga, umetnosti, multimedije i muzeologije) oformi tim ljudi koji nastoje da promovišu vrednosti kompanije na najbolji mogući način. U tom cilju uloženi su veliki napori da se izdaju srpska izdanja raznih naslova poznatih izdavačkih kuća i da budu prihvaćena kao udžbenici na lokalnim univerzitetima. To je važan korak ka promovisanju znanja, kvalitetnog i neideološkog pristupa informacijama svih vrsta koje su osnova za postizanje boljeg obrazovanja.
La MaMa je pozorišna ustanova koju je u Njujorku 1961. godine osnovala Elen Stjuart (Ellen Stewart) kao kuću svih umetnika nezavisno od rasne i kulturne pripadnosti, identiteta i životne dobi. La MaMa umetnicima obezbeđuje prostor, podršku i stvaralačku slobodu za istraživanje novih oblika izražavanja i stvaranje novih dela. La MaMa veruje da je umetnost sila promene. Nasilje, diskriminacija i sistemski rasizam neće stati bez udruženog otpora. La MaMa je posvećena borbi protiv zadrtosti i netrpeljivosti svih oblika, kao i stvaranju inkluzivnih prostora za našu lokalnu, nacionalnu i globalnu zajednicu. „Multikulturalna košnica avangardne drame i umetničke izvedbe. La MaMa je izuzetna odskočna daska za zadivljujuć skup perspektivnih dramskih pisaca, reditelja i glumaca.“ – Njujork Tajms (The New York Times)
No Borders Orchestra (NBO, „Orkestar bez granica“) je simfonijski orkestar koji čine izuzetni profesionalni muzičari s područja bivše Jugoslavije. Pored umetničke izuzetnosti, NBO ima i velik obrazovni i društveno-politički značaj. Počiva na dekonstrukciji stereotipa, prevazilaženju nacionalizma, rasizma, ksenofobije i krvavog nasleđa prošlosti. No Borders Orchestra nastao je iz želje za stvaranjem profesionalnog regionalnog simfonijskog orkestra, projekta koji predviđa novu vrstu opštenja i društvene uključenosti.
Qendra Multimedia (Ćendra multimedija) je kulturna organizacija sa sedištem u Prištini, Kosovo. U središtu njenog rada su savremeno pozorište i književnost. Smatra se jednom od nazanimljivijih i najprovokativnijih pozorišnih trupa u jugoistočnoj Evropi. Ćendru je 2002. godine osnovala skupina mladih umetnika s ciljem da stvore alternativan oblik umetničke produkcije koji će se baviti političkim i društvenim pitanjima na jasan i maštovit način. Ćendra producira i koproducira originalne i inovativne pozorišne izvedbe i druge književne i kulturne događaje za lokalnu i međunarodnu publiku. Umetnička razmena s međunarodnim partnerima zauzima ključno mesto u radu Ćendre multimedije.
The Dragan Klaić Foundation is based in Belgrade, Serbia, and has the mission to help i the higher education development with the regional cooperation in the areas of arts and culture – with a specal accent on the education in the fields of cultural policy and management in the culture and arts. The Foundation’s unique and wide goal is to help the inetrcultural dialogue in the Balkan region and throughout Europe.
GRAD – European Centre for Culture and Debate, also known as KC GRAD, was opened in 2009. It is a product of a joint initiative of Cultural Front Belgrade and Amsterdam based Felix Meritis Foundation. KC Grad is situated in an old warehouse located in the old, neglected and rundown industrial neighborhood in the very heart of Belgrade, on the banks of the Sava river. KC GRAD organizes conferences, debates, book promotions, workshops, music programs, film screenings and many other events. Through all its programs and activities as well as cooperation that are established on regional and European level, KC Grad harness the power of culture and arts to contribute the social cohesion, cultural participation, mobility of artists and cultural workers and promotion of human rights.
K.R.O.K.O.D.I.L. is an acronym in Serbian. It stands for: Literary Regional Gathering That Alleviates Boredom and Lethargy. Association KROKODIL is dedicated to the production of literary, cultural and sociopolitical programs and projects with the aim of developing literary audiences among those that are interested in culture as such. KROKODIL is also dedicated to the promotion of dialogue, reconciliation and reconstruction of broken links, particularly in the region of the Western Balkans, as well as deepening mutual understanding and acceptance of differences within the wider European and global context.
The Center for Cultural Decontamination (CZKD) is a nonprofit cultural institution whose work is based on critical thinking, and cultural and artistic production. Through cultural and social engagement, which has included thousands of people, CZKD articulates initiatives of politization and repolitization of public space, culture and art. Established at a time of war and transitional devastation, the Center has managed to develop into an institution of resistance. Opened at the “First Decontamination”, on January 1st 1995, with the firm belief that nationalism, xenophobia, and any kind of violence can be questioned in the same way that they are developed – through culture, art and public speech. Since then the Center has been an institution of critical thinking and the affirmation of the right to rebel, without separating human rights and justice, art, culture and truth. Since its foundation, CZKD has organized several thousand various programs: plays, performances, exhibitions, concerts, public discussions, film screenings, workshops, seminars, conferences, lectures and complex performance experiments. CZKD is a place of political and cultural dialogue, a public space that is open for both critique and affirmation.